Emmanuelle Nizou

Photo © Bea Borgers

Emmanuelle Nizou – coordinatrice artistique de réseaux et de projets collectifs.
Emmanuelle Nizou a, de 2007 à 2016, pris aux Halles de Schaerbeek les fonctions de responsable de production, d’assistante à la direction artistique et de coordinatrice. Elle a, à ce titre, assumé la coordination des réseaux européens de performance A Space For Live Art et d’école ouverte Young European Performing Art Lovers. Elle a, à travers le festival Trouble, encadré des productions émergentes et mis en place des programmes éducatifs en coopération avec le monde universitaire, supérieur artistique et critique oeuvrant à leur reconnaissance et leur visibilité (Young European Performers-Fragile ! en partenariat avec le CASO performance de l’ENSAV La Cambre). Elle a également piloté pendant trois années consécutives les «projets collaboratifs» aux Halles de Schaerbeek à Bruxelles, les Foire Attraction, les Salons, et Europe Refresh, en partenariat avec la plateforme de financement participatif KissKissBankBank et le Carreau du Temple à Paris. Elle y a développé une sensibilité pour les nouveaux langages de la scène, de la danse et de la performance en particulier, qui interrogent la représentation et cherchent à traduire la manière dont le monde connecté a redéfini en profondeur les pratiques artistiques et culturelles. C’est pour ces raisons qu’elle accompagne depuis 2010 le collectif européen kom.post et qu’elle est devenue conseillère artistique pour plusieurs autres collectifs basés à Bruxelles, dont les pratiques, toujours liées à la scène, peuvent aller du travail de plateau (If Human), à l’art contextuel (Habitants des Images), en passant par l’édition (Journal Intime de Quartier, Papier Machine), le design textile (Elise Peroi) ou la musique (I Will Play This Song Once Again Records). Depuis 2015, aux côtés de Luce Goutelle et de France Morin, elle travaille au développement structurel de l’asbl Loop-s, coordonne la production de ses projets tout en y apportant un soutien dramaturgique. Elle regagne aujourd’hui à 4/5ème de temps le projet de la Bellone, outil de dramaturgie pour les artistes de scène.